啪！啪！啪！啪！

“滚出我的脑袋，我应该往前看。”

啪！啪！啪！啪！

“滚出我的脑袋，继续沉默的话我就会死亡。”

巧妙地，罗南修改了歌词，这并不是他和奥利原本创作的歌词版本——应该是“继续爱你”，但现在，罗南随机应变地契合了现场气氛，用自己的歌声传递情感、述说故事，然后让现场观众的注意力全部集中过来。

啪！啪！啪！啪！

“滚出我的脑袋，耶诶耶耶耶耶。”

“滚出我的脑袋，耶诶耶耶耶耶。”

轻盈灵动的哼唱，因为没有旋律伴奏而显得越发清澈简单，歌声里的细腻情感就这样怯生生地展露无遗，那哼唱之中隐藏的脆弱、胆怯、苦涩和不安，在迷惘与困惑之中慢慢氤氲开来，小心翼翼地触碰着在场每一位观众的耳朵。

一遍。两遍。

看似单调的重复，却能够在罗南歌声的处理之中感受到情感的细腻变化，真正地让倾听音乐演变成为一种享受，虽然罗南不曾开口解释过情况，但开场阶段乐队的失误却似乎在无形之中得到了解释。

紧张与忐忑，迫切与渴望，恐惧与慌乱……却在罗南的歌声之中感受不到丝毫胆怯与退缩，反而是苦中作乐地开始翩翩起舞起来——张开双臂，就这样徜徉在音乐的海洋之中，将自己完全交给旋律。

啪！啪！啪！啪！

“滚出我的脑袋，继续沉默的话我就会死亡”。

如此曼妙，又如此动人，清澈的歌声在拖长的尾音之中漾起一丝慵懒的涟漪，就好像盛夏午后穿透法国梧桐洒落在阳台之上的斑驳阳光，白色衬衫与白色裙摆在舞动的脚步之中盛开，干爽的清新扑面而来。

不由自主地，心情就跟着飞扬起来。

啪。

又有人陆陆续续举起了双手，在旋律的号召之下，击打着节奏，就这样放松下来，让身体跟随着韵律与节拍摇摆，就是这样一个简简单单的动作，却让嘴角的笑容轻盈地上扬起来，全然忘记了口袋里的手机。

啪！

一个。两个。三个。一个接着一个，陆陆续续地，越来越多人加入了击打节奏的行列，在全场万人盛况之中依旧不是大多数，但也已经成功摆脱了势单力薄的窘境，数百人、上千人跟着一起击打双手。

巴斯特不由转头往身后望去，一眼就可以看见大部分都是站立摇滚区的观众们，放开手脚融入音乐，但即使是看台之上的观众也纷纷投来了视线，嘈杂而混乱的现场无形之中正在变得集中而专注起来。

就连巴斯特的心情也跟着明亮起来，然后重新回头，他一眼就能够看见舞台中央的罗南，嘴角轻轻上扬，但浅浅的笑容却正在肆意绽放，可以看得出来，完完全全沉浸在音乐之中的惬意，让人忍不住想要跟着一起沉浸其中，分享那份简单而纯粹的快乐——

因为耳朵就能够从歌声之中感受到这样的情绪。

“滚出我的脑袋，耶诶耶耶耶耶。”

这是对乐队成员的呼唤，消除紧张；这是对现场观众的呼唤，打破沉默；这还是对表演舞台的唤醒，放声高歌。

音乐，就是具有这样的魔力。

然后，掌声就这样汇聚起来。

啪！啪！啪！啪！

罗南没有再继续击打双手，而是转身对着乐队成员做了一个手势，特别是奥利切入副歌的时候切入鼓点。

奥利立刻心领神会，就好像当初演奏“不要放弃信仰”一样。

啪！啪！啪！啪！

尽管罗南暂停了拍手，现场也有一小部分观众跟着停了下来——无名乐队的号召力终究还是有限，但现场全心全意投入演唱会氛围的观众们，却依旧充满期待地拍打着双手，慢慢地开始享受起来，节奏依旧。