对于马克西姆来说，他在不断学习不断进步，期待着自己能够重新摸索到正确轨道，再次参与到一日国王的音乐创作中，但马克西姆却忘记了，他在进步的同时，罗南也在成长。

巧妙运用不插电的古典乐器引发共鸣，构建出一个三维立体的建筑架构，让情绪在空间里激荡延伸。

这无疑是一个有趣的尝试，哪怕是不插电版本，也没有局限于木吉他木贝斯的构造，而是充分积极地吸取交响乐团的特点，演绎出震撼人心的旋律，就好像——虽然这样的形容不太准确——交响乐团演奏摇滚一样。

马克西姆不得不承认，罗南简单编曲的“火花四溅”不插电版本非常具有震撼力，完全不是自己想象的模样。

他原本还担心，罗南想着回归简单纯粹，然后用木吉他创作一张不插电专辑，那么稍稍不注意可能一日国王就要从摇滚乐队演变成为乡村乐队了，这样的跨度让马克西姆有些慌。不管怎么样都必须阻止。

但是现在看来，罗南的不插电和他想象的不插电非常非常不同，钢琴、小提琴、大提琴、架子鼓以及竖琴等等乐器的丰富使用，不仅保持编曲的纯粹干净，同时也保证旋律的恢弘大气，这确实令人震撼。

不要忘记了，四百年五百年前的那些古典交响乐，哪怕全部都是不插电，却也依旧能够制造出磅礴气势。

而且，古典交响乐编曲之复杂，也是当代流行音乐所无法企及的。

此时此刻，罗南就正在以古典乐的方式撰写“火星四溅”的乐谱，纯粹的旋律就已经能够感受到情感层次，以至于让人不由开始联想，如果加入罗南的歌声，到底会是什么效果？罗南又会如何演绎这首歌曲？

哪怕现在只是在脑海里构想一番，马克西姆就已经按耐不住自己的期待。

马克西姆不由有些好奇，罗南到底是从哪里得到的灵感？难道是格莱美那次的合作？

“……那么，插电版本呢？”

门口传来声音，转头一看，赫然是从卫生间回来的奥利，他看起来已经恢复状态，做好了投入工作的准备。

罗南没有停顿，直接说道，“我们可以制作成为‘我的恶魔’的后续篇章。”

“还记得吗？’我的恶魔’就是在宇宙坠落，而‘火星四溅’则是在宇宙流浪，同样是在黑暗之中挣扎坠落，但呈现出来的情感却是不同的，前者是一种求助，后者则是一种醒悟，又或者说，释放。”

“编曲方面，我们能够延续相似的风格，构建出三维立体的空间感，并且通过乐器的使用来凸显出情感的层次。”

罗南似乎没有细细深想，听到奥利的提问，抓住脑海里的一个想法就说了出来，但恰恰是这样信手拈来的灵感却迸发出了绚烂火花——

“我的恶魔”就是通过不同电子设备的叠加和缠绕营造出宇宙的浩瀚无垠，并且在持续不断的爆发之中为歌词注入能量；现在看来，“火花四溅”也能够通过相似的手法让歌词之中蕴含的情感更加富有分量，置身于宇宙飘渺之中的虚无与绝望还能够形成一种无形的呼应。

在“我的恶魔”开篇，是漂浮在宇宙中的求助；而“火花四溅”的开篇则是穿行于太空卫星之间的逃离，却不知道罗南是否在创作的时候就已经产生了联想。

刹那间就让马克西姆的眼睛明亮起来，连连点头。

“这就叫做奥利两部曲？”

客观来说，“我的恶魔”和“火花四溅”两首歌的歌词都是来自奥利，但创作背景和思路却是截然不同的，而且两首歌词之间也没有任何联系；但经过罗南的编曲赋予生命力，却在汹涌澎湃的情绪背后捕捉到了内在联系。

那种感觉就好像星座一般。

每颗行星都是独立个体，自成世界，但置身于恢弘宇宙之中，将行星与行星联系起