因此，佛像人物，山水楼阁，花卉禽鸟，也成为刺绣图案，构图活泼，设色明亮，使用微细平绣之绣法，以各种色线和针法之运用，替代颜料描写之绘画，形成一门特殊的艺术，也是唐绣独特的风格。

至于运用金银线盘绕图案的轮廓，加强实物之立体感，更可视为唐代刺绣的一项创新。

唐代之前的刺绣产品，多为实用及装饰之用，刺绣内容与生活上的需要和风俗有关，宋代刺绣之作，除为实用品外，尤其致力于绘画，自晋唐以来，文人十大夫嗜爱书法并及于绘画，书画乃当时最高的艺术表现，至宋更及于丝绣，书画风格直接影响到刺绣之作风，历代直到清朝的各个时代之绣画与绘画应有不可分离之关系。

在大唐之后的大宋时代，刺绣更加的发达，由于当时的大宋朝廷奖励提倡，为了使作品达到书画之传神意境，绣前需先有计划，绣时需度其形势，乃趋于精巧，构图必须简单化，纹样的取舍留白非常重要，与唐代无论有无图案满地施绣截然不同。

元代因为时间比较短，所以，绣品传世极少，但技术水平依旧不差，仍旧有很多非常好的作品流传于世。

明代刺绣始于嘉靖年间上海顾氏露香园，以绣传家，名媛辈出。至顾名世次孙顾寿潜及其妻韩希孟，深通六法，远绍唐宋发绣之真传。摹绣古今名人书画，劈丝配色，别有秘传，故能点染成文，所绣山水人物花鸟，无不精妙，世称露香园顾氏绣，盖所谓画绣也。此即传世闻名之顾绣。

顾绣针法，最主要继承了宋代最完备之已成绣法，更加以变化而运用之，可谓集针法之大成。用线主要仍多数用平线，有时亦用捻线，丝细如发，针脚平整，而所用色线种类之多，则非宋绣所能比拟。同时又使用中间色线，借色与补色，绣绘并用，力求逼真原稿。又视图案所需，可以随意取材，不拘成法，真草、暹罗斗鸡尾毛，薄金、头发均可入绣别创新意，尤其利用发绣完成绘画之制作，于世界染织史上从未一见，即此可知顾绣有极其巧妙精微之刺绣技术。

清代刺绣，多为宫廷御用的刺绣品，大部分均由宫中造办处如意馆的画人绘制花样，经批核后再发送江南织造管辖的三个织绣作坊，照样绣制，绣品极工整精美。除了御用的宫廷刺绣，同时在民间先后出现了许多地方绣，著名的有鲁绣、粤绣、湘绣等、京绣、苏绣、蜀绣等，各具地方特色。苏、蜀、粤、湘四种地方绣，后又称为“四大名绣“，其中苏绣最负盛名。苏绣全盛时期，流派繁衍，名手竞秀，刺绣运用普及于日常生活，造成刺绣针法的多种变化，绣工更为精细，绣线配色更具巧思。所作图案多为喜庆、长寿、吉祥之意，尤其花鸟绣品，深受人们喜爱，享盛名的刺绣大家相继而出。

近代的刺绣也很厉害，各种伺候高手多不胜数，有很多作品传于后世。

刺绣的保存难度较大，正因为如此，古代刺绣的价值，远超其它收藏品，清代刺绣保存至今的大多数都颜色脱落，变色，或者已经开始腐烂，所以，保存仍旧比较完好的，就非常的难得了，其价值超过千万，比后世的一套房子还要昂贵。

当然，因为刺绣产品是非常耗费精力和体力的，所以，即便不是古代的刺绣，后世人现绣的刺绣产品也不便宜，毕竟，人工耗费的太大了，价格根本没有办法降低。

李晓露费了好大的力气，终于缝好了一条口罩，是按照李安的要求改进过的，效果还算不错，比李安缝的稍微差点，勉强算是不错了，毕竟，他只是一个初学者，水平还比较低，想要缝的特别好也不太现实。

“李侍郎，看看我缝的口罩怎么样，是不是还可以。”

李晓露兴奋的把自己的作品，拿到李安的手里。

李安笑着点了点头，开口道“嗯，还算不错，缝的还可以，不过，这距