哪怕是多年之后，吴荆靠着主旋律题材的影片坐稳了圈中当中一线男星的位子，他的演技仍不能用出色来形容，只是他在扮演主旋律里的正面人物时，不会让观众出戏。

和多年以后的他相比，这个时候的吴荆哪怕已经出道好几年了，但因为并非科班出身，而且天赋和悟性也不很一般，又一直是以打星的身份接戏，所以演技非常一般。

在演太孙这个文弱的类似书生的形象时，导演和他自己，都下了很大功夫在这个人物身上，元翘翘也帮了他很多。

每场戏之前，导演在和他讲完戏之后，她都会和他交流关于对朱允炆的这个角色的理解，和他一起揣摩朱允炆心态和情绪，最终经过对戏，试拍，达到本能的反应，呈现出生活化的表演。

只是就算这样，吴荆在拍两人的对手戏时，还是稍微有些跟不上元翘翘的节奏。

拍对手戏是演员之间相互合作的一件事，对手接不住戏，演员独美不是不可以，但仙仙和朱允炆是情侣，一旦一方失衡，那就糟糕了。

因为不管怎么往正剧上靠，本质上，这部剧还是一部偶像剧，故事讲述的是主演的感情，而观众感觉不到两人恋爱的甜蜜，不认同他俩情侣的身份，等于这部戏先天已经失败了一半。

意识到这一点之后，再拍两人的感情戏时，无奈之下元翘翘只好带着吴荆演，给他一个节奏，让他顺着这条道往下走戏就行。

这种表演方式怎么说呢，有好也有坏。

好处是有这么一个费心费力愿意带你的演员，导演和一众幕后工作人员是乐观其成的，因为能省下很多拍摄时间。

坏处是一个好演员在表演上是要有自我风格的，比如被观众诟病的，靳冬演什么都是霸总；陈到明不管演什么都是他自己；……这其实就是一种自我风格。

而跟着其他演员的节奏演，演员是永远找不到自己的风格的，都是别人的风格，那么演技就不会有进步。

这种情况和当初拍《你那边几点》，元翘翘在和叶桐演对手戏时，全程被她带着演类似，明明入戏了，但对自己的表演其实没有帮助，而且因为是被人带着的，所以不仅难出戏，同时，出戏时会很累，有一种虚脱感。

如果可以，其实元翘翘也不想用这个办法，但没办法，剧组实在是等不及吴荆演技提高了，压力很大的她只能选择这种方式。

……

杀青宴之后，收拾东西离开剧组的时候，作为朋友，元翘翘送吴荆离开。

吴荆放下手中的行李箱，走到她面前，像剧中两人拍亲密相拥的戏份时，将她抱在怀里，但不同于剧中紧紧抱在怀里，这次只是虚抱。

他压低了声音，在她耳边说了句，“你曾和我说过，拍完《蓝宇》之后，关导建议影片中的两位男演员一年之内不要联系和见面，所以，我觉得我们至少半年之内，不要联系和见面吧。”

说完，吴荆深深的看了听了他的话错愕在那的元翘翘一眼，拎起行李箱，转身大步离开，拉开车门上了车，透过车窗，最后看了一眼站在那里一动不动默默注视着他这边的可人，转过头，招呼司机开车。

车子开动之后，吴荆仰头靠在座位上，双目微阖，看似在闭目养神，但脑子却没有闲下来。

对一个非科班的演员来说，圈内流行的方法派、体验派和表现派三种表演方式，他更多的是以体验式表演为主，所以，在多年之后，为了拍好电影《战狼》中冷锋这个人物，他下军队体验了八个月的军队生活，因此在这部戏中，因为有大量的感情戏，他不可避免的爱上了仙仙，又是元翘翘带着他演，这种感情不可避免的转移到了她身上。

对这种“因戏生情”的感觉，吴荆并不陌生，因为在拍《太极宗师》时，那是他第一部涉及到和女主角有不少感情戏的剧，而他的