择的就少了。所以早期游戏才会受那么多玩家喜爱啊！”我也禁不住感叹。

老王果断否决：“不！赵灵儿之所以是女神，那就是因为她是赵灵儿啊！”

我：“……”

对此，我辩解无能。

老王对《仙剑》的喜爱与我不同，这大概是《仙剑》之所以成为经典的原因。它的成功，绝非一言两语可以说清。刨去时代的原因，剧情的完善、感情的充沛、人物的塑造、游戏的可玩度……还有当时玩家能耐下性子一遍又一遍地尝试那些迷宫。这与手游世界的看脸、看氪、看肝完全不同。有它独特的色彩。

老王向来对单机是不屑一顾的。

因为不太赚钱，但他对《仙剑》也有着难以形容的痴迷与宠爱，所以也肯投入大量的精力和投资、资金与宣传。

我望着屏幕有些发呆。

“既不回头，何必不忘；

既然无缘，何需誓言。

今日种种，似水无痕，

明夕何夕，君已陌路。”

那首诗早已经背得滚瓜烂熟。

我又怎能不理解这种情绪呢？

我正对着屏幕发呆，老王那边已经出了研发部门的办公室大门，欢快地跑到我工位旁，想看我在干什么。当他一眼瞅见屏幕，发现是仙灵岛的情节，不由哀道：“我的灵儿啊！”

我：“……”

老王：“……你让开，让我玩玩！”

没奈何，让了电脑给他。老王也不谦让，叫了外卖，等午餐时一路打游戏。这游戏太熟了，如果我不是脑袋发懵，我压根不想玩。搞测试时，我都快要吐了！

王明后却一直打到寺庙前酒剑仙教授李逍遥御剑术的情节。“御剑乘风来，除魔天地间，有酒乐逍遥，无酒我亦癫。一饮尽江河，再饮吞日月，千杯醉不倒，唯我酒剑仙。”他拍手赞道：“就该有这种狂气！”

“行行行，我去吃饭了！”我说。

“喂！什么态度啊？游戏是你先打的吧？”老王吐槽道，“上班摸鱼啊！”

“那你加班费给我结一下？”我不耐烦地说。

“%@￥$%^$^@#……”

我已经不太想玩了。

因为这本来是个悲剧。

可是艺术价值上，悲剧向来比喜剧来得更强烈，也要触目惊心许多。那种思绪与其他的东西流淌血液和记忆之中，无法磨灭，一遍一遍的，随着血液进入心脏，然后抽空，离去，留下钝痛，等待着下一波血液的进入。

饮鸩止渴。

悲剧给人的魅力是如此。

我长叹了口气，耳边听着《蝶恋》这首插曲。为《仙剑》黯然神伤的，绝非我一人。无论是蝶依化蝶，还是锁妖塔中林月如的意外去世。“吃到老玩到老。”林月如的这句话俨然成为了经典，那个笑靥如花的少女自此离我们而去。甚至《仙剑奇侠传》的结局，也出乎意料，无法猜测。赵灵儿用自己所有的灵力和生命作为代价消灭了水怪，灵蛇杖慢慢落下，夕阳西下李逍遥与阿奴道别，拍着她的肩膀头也不回地离开，蓦然转首，前方伞下的女子竟然是抱着婴儿的林月如。

是怎样的痛，才能让人刻骨铭心。

是怎样的情，才能让人情难忘舍？

《仙剑》系列令人诟病的是死女主的套路，但是在第一次玩到时还是会被其惊艳；《仙剑》系列后来的作品，技术上和可玩性上，仍然在不断进步。但是在“情”这一字的刻画上，我觉得难以突破了，因而很难有超越前作的作品。

游戏一时惹人心动。

媒体也伺机行动。

不知从哪年开始，媒体以猎奇、低俗、吸人眼球为要素，寡廉鲜耻，毫无下限。颠倒黑白，夸张造谣，他们信誓旦旦，若非如此，怎样养活传媒公司那大大小小几十号人？