都是他的作品，前两年又凭借《卧虎藏龙》获得了奥斯卡“最佳美术设计”、洛杉矶影评人协会奖之最佳艺术指导。

除此以外，他还常年活跃在歌剧和戏剧舞台上进行美术服装创作，艺术功底深厚。

而摄影师也邀请了鲍德嘉。

这位多年活跃与华语影坛，获奖无数，也凭借《卧虎藏龙》获得了奥斯卡金像奖最佳摄影，是第一位获此殊荣的非美籍华人摄影师。

剧本是一部电影的基础，而这只是开始。

在弄好文字剧本后，凯歌导演还要与这两位进行商议，确定电影的美术风格，画出分镜头脚本，探讨拍摄方案。

毕竟是魔幻电影，华国的特效制作也才刚刚起步，想象力再丰富，也要能实现吧？

盘古开天，女娲补天，何其壮观，但根本拍不出来，除非玩儿五毛特效。

拍摄华国的第一部魔幻大片，一切都是摸着石头过河，不过在李怀将世界观设定好后，编剧们也都纷纷脑动大开。

光明的身份被改成了祝融部落，火神的后裔。

无欢则是共工部落，水神后裔。

倾城的设定，则是战乱中被毁灭的涂山氏之女，偶遇青丘九尾狐，获得绝世容貌的同时注定得不到爱情。

是的，满神这个概念彻底被抛弃，为此，李怀还和凯歌导演争论了几句。

而他也了解了凯歌导演为什么非要加这个看似多余的人物。

这部电影，除了宿命论，凯歌导演还探讨了更深层次关于人性的问题。

光明代表了骄傲，信心，专横；

昆仑代表了忠诚，憨厚，仁慈；

倾城代表了自我，虚荣，痴情；

鬼狼代表了贪生怕死，机会主义；

无欢代表了虚伪，仇恨和嫉妒。

在此基础上，引申出人性的世界，每个人物都代表了人性的特质，有点儿像后世《头脑特工队》的意思。

立意太过宏大，如果是小说还好，但一部电影的时间根本讲不清楚，因此凯歌导演选择了寓言式讲述。

想法是好，但随便一个编剧都能看出这剧本毛病太大，故事线单薄，类似西方歌剧的语境更是让人云里雾罩。

在凯歌导演中途去上厕所的时侯，章叹偷偷跟李怀说，其实这个剧本导演也找芦苇看过，就是那个《霸王别姬》的编剧，而这位编剧也态度鲜明的表示有问题。

两人一个眼神便达成了共识，在导演回来后你一言我一语的劝了起来。

凯歌导演真的很固执，其中的过程也不太愉快，但最终还是改变了想法。

只出场两次的满神作用有限，而且都很儿戏。

第一次弄了个馒头，最终引发一切灾难，第二次和光明打了个赌，赌注是一滴眼泪，总让人感觉是闲的蛋疼。

李怀认为神至少应该有逼格，只要一出现就输了神格，因为要拟人化的表现出来。

所以最好的神就是从不出现的神，代表天地间的规则，维持世界运转，视人类和蝼蚁泥土没什么差别。

还有一个大毛病就是王城的制度，北方公爵、议会元老院这些西方的玩意儿通通删除。

最终的剧本众人还算是满意，老老实实讲了个故事。

想的深的人能够大概理解导演想讲什么，而对普通观众，也不会造成观影障碍。

当剧本初稿出来时，天已经大亮，众人精神放松下来的同时，也感到一阵阵疲倦。

凯歌导演明显心情不错，“大家辛苦了，走，一起去吃个早餐。”

随后，他又问旁边的助理，“叶先生和鲍老师几点的飞机？”

助理看了看表，“大概九点多的时候到。”