现场五百名大众评审，和直播间数百万网友们不知道，最后的副歌，才是全曲最高潮的部分。

这一次，不再是葛叶领唱，而是变成了乐队其余五人的合唱！他们的声音第一次如此清晰地、不加掩饰地作为主旋律出现，响彻在整个《歌手》演播厅：

“原谅我这一生不羁放纵爱自由——”

“oh yeah——！”

“也会怕有一天会跌倒——”

“oh——！”

“背弃了理想谁人都可以——”

“wow————！！”

“哪会怕有一天只你共我————！”

主唱与和声角色互换，产生了奇妙而震撼的化学反应。

五人的合唱充满了信念感和支撑的力量，而葛叶穿插其中的嘶吼，则像是灵魂深处最原始的呐喊与回应。

这段结尾部分的合唱，不仅是整首歌的高潮，更是信念的喷发，是葛叶和“糖人乐队”整个音乐生涯中最震撼、最富感染力的表演之一，也是无数歌迷心中的精神图腾。

这不仅仅是葛叶的告别宣言，也在今晚之后，彻底奠定了“糖人乐队”在华语乐坛的传奇帝位。

所有人以为歌曲会在这个高潮后结束，但…并没有。

五人合唱的尾音落下，一段更加漫长、更加情绪化的尾奏开始了。

孟姐的鼓点率先变得舒缓而富有节奏感，像是远航船只的汽笛。

薛漓的贝斯勾勒出深沉而广阔的音景，如同无垠的海面。

薛洋的键盘弹出悠远而略带伤感的旋律，像是天际的云霞。

薛江的吉他偶尔点缀几个清亮的音符，如同海鸥的鸣叫。

而葛叶，再次举起了他的电吉他。

这一次的solo，与间奏时的激昂澎湃不同。

它变得更加内省，更加辽阔，更加……海阔天空。

葛叶再次抱起电吉他，站在舞台最前方。

键盘、贝斯、鼓、节奏吉他，所有其他乐器都退后，成为衬托的背景音墙。

只有葛叶手中的电吉他，在聚光灯下，发出璀璨夺目的嘶鸣与吟唱。

这段尾奏，纯粹由吉他主导的史诗级尾奏！已经超越了伴奏的范畴。

它是整首歌情感的最终宣泄和升华。

前半段，旋律激昂向上，充满了冲破一切阻碍、翱翔天际的畅快与自由。

中段，转入一段略带忧郁和思索的布鲁斯音阶，仿佛在回望来路的艰辛与迷茫。

最后，所有情绪汇聚，重新回归到那几个坚定而充满力量的主旋律和弦上，一遍又一遍，层层推进，仿佛在不断地确认、巩固那份“海阔天空”的信念。

葛叶完全沉浸在自己的吉他世界里。

他低着头，身体随着音乐微微晃动，手指在琴颈上飞速移动，每一次推弦都带着全身的力量，每一次揉弦都蕴含着深刻的情感。

汗水从他的额角滑落，但他毫不在意。

舞台灯光追随着他，为他镀上耀眼的光边。

这一刻，他不是歌手，不是明星，他是一个用六根琴弦与整个世界对话的诗人，一个用音符构建理想国度的勇士。

近两分钟的尾奏，全场观众鸦雀无声，所有人都被这纯粹而强大的音乐力量所震慑、所征服。

台上六个人的演奏，交错、呼应、对抗又融合，复杂精密如同精密的仪器，却又充满了即兴的火花和澎湃的生命力！

所有人已经认识到，这就是“糖人乐队”征服世界的实力与魅力！

当最后一个强劲有力的和弦被用力拨响，余音在演播厅上空盘旋回荡，葛叶的手指轻轻按在琴弦上，止住了余震。